Catégorie : Écriture

  • ENTRETIEN | Pierrette Anne NDZIE : écrivaine, didacticienne et présidente de l’Association des Enseignants de Français du Cameroun (AEFCA)

    Face aux classes surchargées, à l’hétérogénéité des niveaux et aux défis de la réforme pédagogique, Pierrette Anne NDZIE défend un enseignant capable de s’adapter, d’innover et de concevoir des parcours d’apprentissage pertinents. Elle revient également sur son rapport à l’écriture et sur les urgences de l’enseignement du français.


    Pierrette Anne NDZIE, vous êtes à la fois écrivaine et spécialiste des questions pédagogiques. Qu’est-ce qui, dans votre parcours, vous a conduite à faire dialoguer ces deux univers ?

    Enseigner, c’est façonner l’humain et accompagner, année après année, des esprits en construction vers leur plein épanouissement. Mon parcours au coeur du système éducatif camerounais et au contact direct des réalités du terrain m’a offert un observatoire privilégié d’une richesse inépuisable. La pédagogie me donne la méthode, les outils épistémologiques et la rigueur pour analyser et structurer les savoirs ; la littérature me donne la liberté, le souffle créatif et l’espace sensible nécessaires pour raconter la complexité de nos existences. Pour moi, ces deux univers ne se juxtaposent pas : ils se nourrissent mutuellement. L’écrivaine insuffle de la sensibilité et de l’imaginaire dans la réflexion didactique, tandis que la spécialiste en éducation apporte de la profondeur institutionnelle et humaine à la création littéraire.

    Vous avez plusieurs livres à ce jour. Comment se tient votre procédé d’écriture ?

    Mon procédé d’écriture s’articule autour de deux démarches complémentaires, dictées par la nature de mes productions. D’une part, dans la production didactique et pédagogique, mon écriture naît d’une exigence pragmatique et scientifique : accompagner concrètement les enseignants et les apprenants dans leur développement professionnel et académique. Elle s’appuie sur une analyse minutieuse des besoins du terrain, l’exploitation des données statistiques de l’évaluation et les impératifs de la pédagogie de l’intégration et de l’Approche par les compétences (APC). C’est un travail de structuration méthodique visant à offrir des outils clairs, innovants et opérationnels. D’autre part, concernant la création littéraire (notamment la nouvelle que j’affectionne particulièrement), la démarche est plus intuitive, organique et libérée de tout schéma rigide. Je ne pars pas d’un plan préétabli, mais d’une étincelle : un morceau de vie saisi dans le quotidien, une émotion partagée, une tension sociale ou une expérience humaine réimaginée. J’explore la fragilité des parcours et la dynamique des relations humaines en m’efforçant de retranscrire avec authenticité ce qui fait battre le coeur de nos sociétés.


    Dans votre nouvelle Le Déraisonnable de l’amour, on vit un basculement sur la fragilité de nos certitudes et sur le pouvoir des sentiments ? Pourquoi ?

    Ce basculement est précisément l’essence même du mouvement de l’existence humaine. Si nos parcours étaient parfaitement linéaires, prévisibles et figés, la liberté de choix n’existerait pas, et avec elle, la possibilité de grandir. Ce sont nos failles, nos hésitations et les tempêtes affectives qui nous révèlent à nous-mêmes. Dans Le Déraisonnable de l’amour, les certitudes s’effondrent pour laisser place à une réévaluation profonde de ce qui compte réellement, la responsabilité émotionnelle .
    On retrouve d’ailleurs dans cette grille de lecture une posture profondément pédagogique : l’erreur, la déviation ou le doute ne constituent pas une fin tragique ou un échec définitif, mais le point de départ indispensable à la remédiation, à la reconstruction de soi et à la maturité.

    C’est un texte qui met, effectivement, en scène les paradoxes de l’amour, les renoncements et les choix qui peuvent bouleverser une existence. Peut-on aussi y voir une réflexion sur la responsabilité de l’être humain face à ses choix ?

    Au-delà du drame intime, le texte explore l’éthique de la décision et la notion de responsabilité morale. Chaque choix, chaque renoncement engage l’individu vis-à-vis de lui-même, de ses proches et de la collectivité. Il est question de loyauté, d’intégrité et de fidélité à des valeurs supérieures, parfois au prix d’immenses sacrifices personnels.
    Assumer la responsabilité de ses choix, c’est refuser le statut de victime passive de son destin (comme choisit de le faire le héros de la nouvelle) pour devenir le véritable auteur de sa propre trajectoire. C’est un message universel d’émancipation et d’exigence éthique que je souhaite transmettre à mes lecteurs.

    La littérature camerounaise porte souvent une dimension sociale et éducative. Où situez-vous votre écriture entre le plaisir de raconter, la liberté de créer et la volonté de faire réfléchir le lecteur ?

    Je ne conçois pas ces dimensions comme des forces antagonistes ou étanches entre lesquelles il faudrait arbitrer, mais plutôt comme un triptyque indissociable. Le plaisir de raconter et la liberté de créer constituent la porte d’entrée esthétique : sans la beauté du verbe, le rythme du récit et l’émotion narrative, la littérature perd son pouvoir d’émerveillement.
    Cependant, en tant qu’actrice du monde éducatif engagée au Cameroun, la volonté de susciter le questionnement critique demeure le socle discursif de mon geste d’écriture. Mon ambition est de proposer une œuvre captivante qui, une fois le livre refermé, continue d’habiter le lecteur, le pousse à interroger ses représentations et l’invite à devenir un citoyen plus lucide, humain et responsable.

    Dans vos ouvrages didactiques, vous revenez sur la distinction entre exercice, activité, tâche et situation-problème. Que gagne l’élève lorsque l’enseignant cesse de réduire la situation-problème à un simple exercice d’application ?

    L’enjeu est fondamental : il s’agit du passage d’une école du gavage cognitif et du psittacisme (répéter comme un perroquet) à une école de la compétence et de l’émancipation. Lorsqu’un enseignant réduit la situation-problème à un simple exercice d’application répétitif, il maintient l’élève dans une posture d’exécution passive et de mémorisation stérile.
    En revanche, lorsque la situation-problème est déployée dans toute sa richesse épistémologique — complexe, contextualisée et stimulante —, l’élève y gagne son statut d’acteur de ses apprentissages. Il apprend à mobiliser des ressources complexes, à analyser un contexte inédit, à poser un diagnostic, à prendre des initiatives et à proposer des solutions viables à des problèmes réels. C’est exactement le cœur de la rénovation pédagogique portée au Cameroun : former des citoyens autonomes, capables de transformer leur environnement et de s’insérer activement dans un monde professionnel exigeant.

    L’approche par les compétences est désormais bien installée dans le discours scolaire camerounais, mais sa mise en œuvre semble encore poser problème. Qu’est-ce qui bloque réellement à votre avis : la formation des enseignants, les outils disponibles ou la compréhension même de cette approche ?

    Le véritable nœud systémique réside dans la chaîne d’articulation entre l’épistémologie de la réforme et sa traduction dans les pratiques de classe au quotidien. C’est un défi global où la formation initiale et continue des enseignants joue un rôle de cadrage important.
    Pendant longtemps, il y a eu un écart entre la vulgarisation théorique des concepts (APC, situation-problème, compétences de vie) et l’appropriation pratique des démarches didactiques réelles. Les enseignants, confrontés à des prescriptions parfois abstraites ou inappropriées, ont développé des appropriations hétérogènes. Au niveau de l’Association des Enseignants de Français du Cameroun (AEFCA ) comme dans nos travaux de recherche, nous œuvrons sans relâche pour lever ces ambiguïtés, concevoir des guides méthodologiques structurés et harmoniser les pratiques. Le levier prioritaire et décisif demeure la formation continue, accompagnée d’un suivi de proximité et de ressources pédagogiques adaptées à nos réalités socio-économiques.

    Vous accordez une place importante à l’erreur, à la remédiation et aux critères d’évaluation. À partir de quel moment une mauvaise réponse cesse-t-elle d’être un échec pour devenir une information utile à l’enseignant et à l’élève ?

    Elle cesse d’être une sanction dès lors que l’écosystème classe adopte une posture docimologique renouvelée : l’erreur n’est plus une faute à punir, mais un symptôme précieux à analyser et le moteur même de l’apprentissage. Dans le cadre de la pédagogie de l’intégration, l’erreur est un indicateur diagnostique sur les représentations de l’élève, ses stratégies cognitives et les obstacles qu’il rencontre.
    Grâce à une évaluation critériée bien maîtrisée (faisant appel à des barèmes de scrutation rigoureux, aux critères d’évaluation de base et de perfectionnement), la “mauvaise réponse” devient une donnée explicite. Pour l’enseignant, elle oriente avec précision le dispositif de remédiation à mettre en place. Pour l’élève, désinhibé de la peur du jugement, elle révèle la trajectoire à parcourir et lui donne les clés de sa propre autorégulation.

    Entre les effectifs élevés, les disparités de niveau et les contraintes matérielles, l’enseignant camerounais doit souvent adapter les prescriptions officielles à la réalité de sa classe. Jusqu’où peut-il aller dans cette adaptation sans dénaturer les objectifs de l’Approche par les compétences ?

    L’enseignant n’est pas un simple exécuteur mécanique de programmes : c’est un praticien réflexif, un ingénieur pédagogique et un concepteur d’itinéraires d’apprentissage au sein de son laboratoire qu’est la classe. Face à des contextes complexes (effectifs pléthoriques, hétérogénéité des apprenants), la capacité d’adaptation contextuelle n’est pas une déviation tolérée, mais une obligation professionnelle pour garantir l’équité.
    La limite éthique et pédagogique est claire : la flexibilité doit porter sur les modalités d’organisation, la différenciation pédagogique, la contextualisation des supports et le rythme de progression, tout en restant intransigeant sur les compétences attendues (les seuils de maîtrise et les objectifs d’intégration). C’est précisément face à l’adversité et aux contraintes du terrain que jaillissent l’innovation didactique et les plus belles réponses méthodologiques. L’AEFCA en partenariat avec les associations d’enseignants de français affiliées à la Fédération Internationale des Professeurs de français, FIPF, co-organise chaque année un concours international, Mon Innovation Pédagogique en 120 secondes. La finale, cette année, se tiendra en novembre, à Dakar, le jour de la célébration du professeur de français, le 20 novembre.

    Vous êtes également présidente de l’Association des Enseignants de Français du Cameroun. Si vous deviez aujourd’hui retenir trois urgences pour améliorer l’enseignement du français au Cameroun, lesquelles placeriez-vous en tête de liste ?

    Si je devais résumer ces priorités stratégiques, je les articulerai autour de trois urgences indissociables :

    1. La formation continue, systémique et innovante des enseignants : intensifier le renforcement des capacités méthodologiques et didactiques de l’ensemble du corps professoral pour assurer une maîtrise parfaite des outils d’évaluation, des pratiques de remédiation et des approches rénovées en langue française.
    2. Le développement d’outils et de ressources pédagogiques contextualisés : mettre à la disposition des enseignants et des élèves des supports didactiques de qualité, adaptés aux réalités sociolinguistique et culturelles du Cameroun et facilitant l’animation d’ateliers de lecture, de production d’écrits et de situations-problèmes authentiques.
    3. La revalorisation de la culture du livre, du débat et du réseau associatif : dynamiser les espaces d’échanges, les ateliers de lecture et les partenariats associatifs, notamment à travers l’AEFCA, ce qui se passe avec le CLIIC et ACOLITT, pour recréer chez nos jeunes le plaisir d’aimer la langue, de pratiquer une lecture réfléchie et de développer une pensée critique bienveillante au service du développement sociétale.

    Propos recueillis par Pauline M.N. ONGONO




  • Honoré DOUBA, l’homme qui rassemble les traces de la littérature centrafricaine

    La littérature ne se résume pas aux livres qui paraissent, elle se construit aussi autour des traces que ces livres laissent, des auteurs qui les portent et des documents qui permettent, des années plus tard, de les retrouver. En République centrafricaine, où les structures consacrées à la conservation du patrimoine écrit restent encore insuffisantes, le travail de recensement prend une dimension particulière. C’est dans cet équilibre que s’inscrit l’entreprise menée par Honoré DOUBA avec son Répertoire des écrivains et auteurs de Centrafrique, dont les tomes 2 et 3 viennent de paraître aux Éditions Edilibres.


    Le tome 1, publié en 2017 chez Adrien Poussou Éditeur, avait ouvert cette démarche de documentation. Les deux nouveaux volumes prolongent et élargissent ce travail consacré à la connaissance de la production littéraire et intellectuelle liée à la République centrafricaine. Leur intérêt dépasse ainsi celui d’une simple compilation bibliographique : ils répondent à un véritable enjeu de conservation et de transmission.

    Dans un pays qui compte peu de bibliothèques et qui ne dispose pas encore d’une véritable bibliothèque nationale capable d’assurer de manière centralisée la conservation, le recensement et la valorisation des œuvres publiées en Centrafrique ou consacrées au pays, disposer d’un tel répertoire constitue une ressource précieuse. Les ouvrages peuvent se disperser, devenir difficiles à retrouver ou simplement disparaître de la mémoire collective. Les identifier et en conserver la trace revient donc à préserver une partie de l’histoire intellectuelle nationale.

    Le tome 2, consacré aux ouvrages des Centrafricains, s’attache à rendre compte de cette production en réunissant des informations sur les auteurs et leurs œuvres. Livres publiés, manuscrits signalés, textes inédits et références bibliographiques composent un ensemble destiné à faciliter la recherche et à donner une meilleure visibilité à une littérature qui mérite d’être davantage connue et documentée.

    Le tome 3 ouvre, pour sa part, une perspective complémentaire en recensant les ouvrages d’étrangers ayant écrit sur la Centrafrique. Ce choix est particulièrement intéressant ! Il permet de considérer le pays à travers les nombreux écrits produits par des auteurs qui, venus d’autres horizons, l’ont observé, décrit ou étudié. Ces publications constituent des sources susceptibles d’enrichir la compréhension de l’histoire, de la société et de la culture centrafricaines. Elles offrent également matière à réflexion sur les différents regards portés sur le pays et sur la manière dont son image s’est construite dans les écrits extérieurs.


    L’intérêt du travail d’Honoré DOUBA tient surtout à sa volonté de rendre ces informations accessibles. Chercheurs, universitaires, étudiants, enseignants, bibliothécaires, journalistes, écrivains et acteurs culturels peuvent y trouver des repères utiles pour leurs travaux. Pour le lecteur ordinaire également, le répertoire offre une porte d’entrée vers un patrimoine parfois difficile à appréhender dans son ensemble. Il faut aussi regarder cette entreprise à la lumière du parcours de son auteur.

    Né le 11 mars 1949 à Pointe-Noire, Honoré DOUBA a connu un itinéraire à la croisée de l’éducation, de la vie publique, de la foi et de la littérature. Instituteur puis conseiller pédagogique aujourd’hui à la retraite, il est également pasteur, poète et écrivain. Il a occupé plusieurs responsabilités publiques, notamment celles de chef de quartier et de groupe, de conseiller municipal, de président d’un parti politique et de ministre. Son engagement dans différentes associations culturelles, sportives et particulièrement littéraires complète un parcours marqué par l’action et la transmission. Auteur de plusieurs ouvrages, dont Panorama des écritures centrafricaines et le Répertoire des écrivains et auteurs de Centrafrique, Honoré DOUBA s’est progressivement imposé sur un terrain qui demande patience, méthode et persévérance : celui de la mémoire écrite.

    La parution de ces deux volumes rappelle une évidence souvent négligée : un patrimoine qui n’est pas recensé risque de devenir invisible. En donnant des noms, des titres et des références à ce qui pourrait progressivement tomber dans l’oubli, Honoré DOUBA a accompli un travail essentiel. Une contribution qui fait de la littérature centrafricaine non seulement un espace de création, mais aussi un patrimoine identifiable.

    Ces tomes 2 et 3 sont disponibles auprès de L’Harmattan et dans les librairies en ligne. Le tome 2 est proposé au prix de 35 euros et le tome 3 au prix de 40 euros.

    Pauline M.N. ONGONO (Présidente ACOLITT – Cameroun)




  • Khamila Ndayou, écrire pour sonder les réalités sociales

    Entre passion littéraire, regard sociologique et reconnaissance précoce, Khamila NDAYOU construit une œuvre nourrie par l’observation du réel et la sensibilité humaine. Lauréate de plusieurs distinctions en 2024, la jeune auteure camerounaise revient sur son rapport à l’écriture, la portée sociale de ses textes et les exigences qu’impose désormais la lumière littéraire.


    Ecrire en tant que femme se fait surtout de manière consciente.


    Chez vous, écrire semble relever à la fois d’un geste intime et d’un acte de compréhension du monde. Quand avez-vous compris que l’écriture dépasserait le simple refuge personnel ? Y a-t-il eu un moment précis où l’écriture est devenue une nécessité plutôt qu’un plaisir ?

    Bonjour Madame Pauline et merci pour cet honneur que vous m’accordez de m’exprimer sur ce qui me passionne. Pour répondre à cette interrogation, je pense que j’écris depuis toujours ! (Rires) L’action d’écrire, je l’exerce depuis mon entrée à l’école maternelle. Pour l’écriture en tant que nécessité, je dirais que je l’ai réellement abordée quand j’étais au lycée, surtout en classe de Première littéraire, à l’âge de 17 ans. C’est l’une des classes qui a marqué mon parcours intellectuel. Nous avions comme enseignant de français, Mr Roger Nganmigni (si je me rappelle bien du nom), qui nous faisait étudier des grandes œuvres, ainsi que la profondeur de leurs écrits. Je pense que c’est à ce moment précis que j’ai commencé à comprendre que l’écriture allait au-delà de l’action de tenir un stylo ou encore au-delà des obligations que l’on nous imposait généralement à l’école.

    Votre formation en sociologie vous place au cœur des dynamiques sociales. Votre écriture est-elle une manière d’en restituer la complexité ou de la questionner autrement ? Peut-on dire que vos textes sont une forme d’enquête sensible ?

    La sociologie que j’étudie à l’Université me permet de comprendre les réalités sociales de manière différente. Même étant en cycle de recherche, en Master 2 précisément, je continue de mettre un regard très pointilleux sur ma manière d’observer certaines réalités avant de les décrire. Donc, parler de mes écrits comme « une forme d’enquête sensible », je validerai sans doute ! Etant donné que la sociologie est une science qui a trait à tout ce qui est réel et concret. Dans ce sens-là, j’aimerais tellement atteindre le niveau d’un célèbre sociologue camerounais qui est également un poète, j’ai nommé le Pr Henri TEKO TEDONGMO que je considère comme un génie, un modèle !

    L’année 2024 a marqué votre parcours avec plusieurs distinctions littéraires. Que change la reconnaissance quand on est encore en construction ? La légitimité donnée par les prix est-elle une force ou une pression supplémentaire ?

    De prime abord, c’était une surprise pour moi de recevoir d’aussi prestigieuses reconnaissances dans le monde littéraire. L’an 2024 a été mon année de gloire pour la plupart des concours comme « Encre de jeunes » ou encore le « Prix du Petit Ecrivain », où j’ai été reconnue comme Coup de cœur du jury à l’international, c’était naturel mais imprévu ! Je ne m’étais vraiment pas préparée à l’avance. Recevoir une distinction comme le prix littéraire « Dames de lettres » la même année, de surcroit en étant classée comme la toute première lauréate au Cameroun, a été un événement fantastique pour une passionnée des écrits et des livres comme moi, et aussi pour la petite fille que j’étais à l’âge 20 ans.

    Au départ, j’écrivais juste des textes pour me faire plaisir et faire plaisir à mon entourage. Mais, une reconnaissance de la part de l’illustre maison d’édition Eclosion, des célèbres institutions comme la CNPS et le Cerdotola… donnent encore plus de force et de confiance sur ce que je faisais déjà dans l’ombre. De plus, être également lauréate de ces prix donnent beaucoup de pression de la part du public, qui souhaite mieux me connaitre. Plusieurs personnes m’ont contactée pour découvrir cette fameuse nouvelle qui a battu le record en 2024, devant plusieurs écrivaines de renoms. Mais comme on le dit si bien : « Les bonnes choses prennent du temps ! » : mes œuvres sont en cours de publication. Vous aurez le temps de les découvrir, de la plus belle des manières.

    Après avoir été récompensée au concours « Dames de lettres », quelle place accordez-vous aujourd’hui à la voix féminine dans votre écriture ? Écrire en tant que femme est-il, selon vous, un positionnement conscient ou une évidence ?

    Au 21ème siècle, la place de la femme dans l’écriture n’est plus à démontrer. C’est clair ! La voix féminine a tellement fait et elle continue de faire ses preuves, et je souhaite que cela se poursuive. Ecrire en tant que femme se fait surtout de manière consciente. Honnêtement, c’est avec beaucoup d’humilité que je m’exprime ainsi, surtout quand on se lance dans l’écriture avec la présence des écrivaines de renommée comme Ayobami Adébayo, Hemley Boum, Annie Ernaux, etc.

    Entre poésie et nouvelles, votre écriture navigue entre deux formes. Laquelle vous semble la plus proche de votre vérité ? La poésie vous permet-elle d’aller là où la prose échoue, par exemple ?

    Effectivement, je navigue actuellement entre la poésie et la nouvelle. Cependant, je ne saurais faire de différences sur la finalité de ces deux formes. Parce que pour moi, la poésie et la nouvelle ont été toutes les deux mes sources de thérapie. Selon moi, la poésie et la nouvelle sont deux genres littéraires proches de la vérité. Maintenant, tout dépend de l’engagement ou de l’intention de l’écrivain quand il tient sa plume !

    Vos textes semblent habités par une attention au réel. Quelles sont les figures, les silences ou les fractures sociales qui vous inspirent le plus ? Écrivez-vous davantage à partir de ce que vous observez ou de ce que vous ressentez ?

    J’écris beaucoup plus sur ce que j’ai réellement vécu… même si j’y ajoute parfois de la fiction. Mais de manière générale, c’est à partir de mon expérience personnelle que je tire mon inspiration. J’ai toujours eu du mal à écrire quand je prends la posture d’autrui. Car, nous n’avons pas les mêmes sensibilités. Nous n’avons pas les mêmes problèmes et je ne ressens pas forcément certaines réalités avec la même intensité que les autres. Autrement dit, j’opte beaucoup plus pour « une écriture sincère ». Parmi ces figures qui m’inspirent le plus, je peux citer mon père et ma mère – Qu’Allah leur accordent longévité ! Je préfère le dire ainsi au lieu de mes « parents » (Rires). Mon père a été le premier à me motiver à concrétiser mes pensées sous forme de livre. Et il apparait comme étant une figure marquante de mes écrits. Curieusement, il y a un mystère que je n’arrive pas à décrypter. Ce mystère, c’est la présence de ma mère dans 95% de mes écrits.

    C’est-à-dire que m’engage par exemple à écrire une ou plusieurs nouvelles et, à la fin de la rédaction, je suis ébahie de constater l’omniprésence de « ma mère » parmi mes personnages principaux. Je suis toujours surprise de la force que ce personnage donne à la particularité de mes écrits. Même si elle n’est pas toujours le personnage leader ou parfait. Je pense que ma mère a également été la première raison pour laquelle j’avais tenu ma plume en classe de première.

    Vous participez activement à la vie littéraire. Que vous apportent ces espaces d’échange dans un contexte où les infrastructures culturelles restent limitées ? La scène littéraire camerounaise vous semble-t-elle en mutation ?

    Vous savez, j’ai commencé mes études à l’Ouest-Cameroun. Et de la classe de sixième en Terminale, j’ai été beaucoup plus proche des livres que des auteurs. Je lisais beaucoup, et la bibliothèque était devenue comme ma deuxième maison. A ce moment, j’étais consciente de la force des livres et de leur impact sur la vie de celui qui les lit. Malheureusement, les acteurs de la scène littéraires me semblaient inexistants, jusqu’à ce que je termine mon parcours littéraire au lycée. Et sincèrement, le seul écrivain que j’ai eu la chance de rencontrer après avoir lu ses œuvres c’est Léonard FOKOU. Ce dernier est l’auteur d’une dizaine d’ouvrages publiés, notamment romans, poésie et théâtre, écrits en français comme en anglais. Et il était à l’époque mon enseignant d’anglais. Chaque fois que j’en avais l’occasion, je lui exprimais toujours mon admiration pour son travail. Plutard, après avoir obtenu mon baccalauréat, je m’installe à Yaoundé, et je fais la rencontre du grand Ray NDÉBI, qui me branche directement avec l’Association de Consulting Littéraire en abrégé « ACOLITT » ; puis je rencontre Joel Célestin BOBO, le Président du Centre de Lecture d’Initiation et d’Intégration à la Culture « CLIIC », et une grande partie de la chaine du livre, notamment la pluralité d’auteurs et d’éditeur camerounais. J’étais éblouie ! Le fait d’être en contact de ces acteurs me donnait l’opportunité d’assister aux séances de dédicaces et d’évènements littéraires, rien qu’en suivant leurs posts. J’apprenais à travers la participation à ces événements que la littérature va au-delà de qui est dit dans les livres.

    Pour moi, la scène littéraire est en mutation au Cameroun, car le changement commence toujours quelque part. Le changement n’est pas de la magie, c’est plutôt un processus de construction. Avec les efforts constants des organisations comme ACOLITT, le  CLIIC, etc., je pense que la littérature camerounaise devrait vraiment garder espoir !

    L’atelier « Encres de jeunes » des Éditions ECLOSION vous a distinguée parmi ses lauréats. Que révèle, selon vous, le travail collectif que l’on ne découvre pas dans la solitude de l’écriture ? Le regard des autres a-t-il bousculé vos certitudes d’autrice ?

    Normalement ! Faire sortir mon manuscrit et le distinguer parmi tant d’autres me redonne assez de confiance. Vous savez, en 2024 quand je me suis lancée à l’atelier « Encre de jeunes », les locaux de la CNPS étaient bondés de participants. Nous étions plus de 50 à participer, mais il fallait choisir 5 meilleurs parmi toute cette foule. Être parmi ceux-là diminue le doute que j’avais au fond de moi quand je commençais à écrire. Ce travail collectif qu’organise la maison d’édition Eclosion est une excellente initiative pour dénicher des talents. C’est aussi un moyen pour certains jeunes auteurs de se faire publier gratuitement, s’ils n’ont pas par exemple l’estime et les moyens financiers pour se rapprocher d’une maison d’édition.

    Vous affirmez vouloir faire dialoguer science et littérature. Est-ce une ambition esthétique, intellectuelle ou presque politique ? Peut-on écrire pour comprendre, mais aussi pour réparer ?

    Faire dialoguer la science et la littérature est d’abord une ambition intellectuelle, mais aussi esthétique. Personnellement, je ne suis pas très fan de la politique. Je suis très réservée quand il s’agit de prendre un discours politique en public. Si j’essaie de trouver un moyen de joindre les deux, c’est-à-dire la science et la littérature, c’est surtout dans la quête de la dynamique. J’aime bien ce qui sort de l’habitude, de ce qu’on a l’habitude d’entendre. En science, par exemple, le sociologue écrit pour comprendre les faits sociaux au lieu de les réparer. D’ailleurs, le sociologue n’écrit pas pour vous proposer une quelconque solution. Il observe, décrit et explique la réalité sociale. C’est ça !

    Votre présence sur les réseaux sociaux participe à votre visibilité. Comment éviter que l’exposition ne prenne le pas sur l’exigence littéraire ? Les réseaux sont-ils pour vous une vitrine ou un prolongement de l’écriture ?

    J’utilise les réseaux sociaux avec parcimonie. C’est de cette manière que j’évite que cette exposition ne prenne le dessus sur l’exigence littéraire ; même si être écrivaine à notre ère nécessite d’avoir une grande visibilité sur ces outils. Je préfère être parfois en retrait des réseaux sociaux et revenir quand c’est nécessaire. Par exemple, sur ma nouvelle page Facebook Khamila Ndayou officiel, je ne publie que ce qui à trait aux livres et à l’écriture. C’est ça ma ligne éditoriale.

    Être jeune, africaine, et écrire aujourd’hui : est-ce une chance, un défi, ou les deux à la fois ? Ressentez-vous une responsabilité particulière vis-à-vis de votre génération ?

    Qualifier le parcours d’écrivain comme étant une chance ne passe pas trop dans mon raisonnement. Pour celui qui a sacrifié le minimum de son temps, de son énergie et de ses distractions pour mettre en avant cette noble vocation, l’on ne peut qualifier cela de « chance ». C’est pour moi un défi d’être jeune, africaine et écrivaine. Car, je pense que nous avons beaucoup à proposer à l’écriture. C’est aussi un moyen de montrer à nos cadets qu’il est toujours possible de croire en ses rêves. La posture que j’ai à présent m’oblige inéluctablement à me responsabiliser. Je vais surement vous dire quelque chose qui va vous faire rire : la Khamila NDAYOU d’aujourd’hui ne doit plus publier ou partager n’importe quel post sur ses réseaux ; elle ne doit pas liker ou commenter n’importe quelle page ; elle doit se réserver d’écrire de vulgaires commentaires sur certaines pages ; elle doit soigner son langage et son apparence en public. Oui ! Parce que toute action que je pose aujourd’hui doit être en conformité avec l’image que le public à de moi.

    Si votre écriture devait laisser une empreinte, quelle serait-elle : éveiller, déranger, consoler, ou transmettre ? Et à qui, au fond, écrivez-vous vraiment ?

    Mon écriture vise le public en général. Si vous lisez mon manuscrit intitulé « Le masque Bafia » qui a été distingué à l’atelier d’écriture « Encre de jeunes » en 2024, vous verrez que c’est une histoire pour enfants. C’est une histoire destinée aux enfants de 6 à 12 ans. Si vous prenez également le texte qui a recu le prix littéraire « Dames de lettres » en 2024, vous verrez qu’il est d’abord destiné à la jeune fille, puis aux enseignants d’élèves, aux parents, ainsi qu’à nos institutions d’instructions nationales. De même, si vous prenez mon recueil de poèmes, vous constaterez qu’il est ouvert au public. Bref, à tout lecteur ! L’empreinte que j’aimerais surtout laisser est celle de la consolation. Plusieurs écrivains dérangent, éveillent et transmettent déjà. Mais rares sont ceux qui abordent des thématiques trop personnelles, trop sensibles et liées à la solitude de l’homme. Notre société nous pousse à cacher nos maux intérieurs. Parce que selon sa perception, ce n’est pas beau à voir ! Pourquoi ne pas donc en parler, si cela peut sauver des vies ? J’aime bien être dynamique dans tout ce que je fais.

    Propos recueillis par Pauline M.N. ONGONO